126 élèves de la petite section jusqu'au CM2. Recherches graphiques et picturales sur les formes géométriques pour des peintures murales dans la cour de récréation et devant l'école.
95 élèves de la petite à la grande section. Recherches graphiques et picturales sur les quatre éléments pour des peintures murales sous le préau et dans la cour de récréation.
Compositions réalisés à partir des propositions des élèves.
Vivant dans les mers japonaises, le poisson-ballon bâtisseur mâle à la particularité de créer des motifs circulaires dans le sable pour attirer les femelles.
Il passe plusieurs jours à sculpter le sol pour délimiter l’espace de séduction où la parade nuptiale a lieu. En son centre, il accueille les œufs fécondés du couple de poisson-ballons. Les sillons creusés dans le sable ont pour fonction de ralentir le courant pour protéger les œufs. Un.e performeur.se porte le costume et dessine avec ses pieds une rosace dans le sable. Ce poisson panamarenkien évolue tranquillement, mais non sans tracas, car hors de l’eau, le vent le déstabilise. Les spectateur.trice.s sont invité.e.s à déposer des œufs, formes moulées avec du sable ou autres cailloux au centre de la rosace. Ils doivent faire leur offrande délicatement, sans déranger le poisson surdimensionné affairé.
Le samedi 13 et le dimanche 14 juillet 2019, dans le cadre de l’Été du Canal organisé par la Ville de Noisy le Sec et de Bondy, La Galerie invite Béatrice Bailet pour son projet d'inventaire des fêtes. Béatrice Bailet propose d'examiner le 14 juillet, fête nationale française officielle depuis 1880. Pour cela, elle souhaite constituer un groupe de 5 à 10 personnes pour se joindre à la conception de la sculpture totémique du 14 juillet. Les passant.e.s pourront partager un moment de réflexion et/ou de création avec le groupe pré-constitué et fabriquer un accessoire qu'il.elle portera en prenant part au défilé de présentation de la maquette qui aura lieu à la fin du week-end.
Quelques mots sur l'Inventaire des fêtes :
Il s'agit de faire l'inventaire de fêtes locales, nationales ou internationales, religieuses ou païennes, publiques ou privées. Béatrice Bailet propose à un groupe de personnes de s’intéresser à une fête en particulier : de ses origines à sa célébration contemporaine en passant par ses symboles.
Un ou plusieurs ateliers participatifs sont organisés pour permettre la mise en commun des idées de chaque.s participant.e.s et la création collective d’une sorte de maquette totémique qui symbolise la fête étudiée. Une fois terminée, la sculpture est recouverte d’une ou plusieurs couleurs qui permet de situer la fête représentée dans le temps, en fonction de son origine et de sa période de célébration dans l’année. Ces couleurs sont déterminées par le Nuancier Héortologiartis conçu par Béatrice Bailet.
La maquette est présentée au public lors d’un défilé festif.
Avec Valentin Ferré nous avons lancé un financement participatif pour notre projet démarré au printemps 2018. Retrouvez les détails pour nous aider financièrement sur le site de Zeste.coop
incarne ta théorie- Proposition de jeu-outil pour s'habiller d'une réflexion
Cette proposition permet à un groupe de personne de questionner des idées qu'ils traitent de près ou de loin dans leur univers professionnel. Pour atténuer la timidité et les relations hiérarchiques, les participant.e.s sont invité.e.s à porter des accessoires de costume afin de jouer le rôle d'un.e acteur.rice des questions qu'ils.elles se posent collectivement. Les participant.e.s changent de statut: ils peuvent être Maîtres.Maîtresses Galonneur.se.s, pour aider leurs collègues à suivre les règles du jeu-outil; ils sont Mannequins quand ils acceptent d'endosser un rôle ou il.elle y peut être un.e Bâtisseur.se qui assiste les mannequins à choisir leur costume.
Ce jeu-outil a été testé par les médiatrice.eur.s de centres d'art lors de la journée professionnelle de l'Association pour le développement des centres d'arts en France. Béatrice Bailet, conceptrice du jeu-outil, était la Bâtisseuse. La réflexion menée était: rôle de la médiation dans la mise en œuvre de projets d’éducation artistique et culturelle (E.A.C) au regard des moyens disponibles sur les territoires, en vue de l’élaboration d’une charte éthique ou de bonnes pratiques pour la conception et l'accompagnement des résidences d’artistes en milieu scolaire.
Durant deux jours, l'Oiseau Jardinier a construit son espace de parade avec des objets colorés glanés sur le site du festival et offert par les festivaliers. Il a dansé dans sa mise en scène pour les spectateurs venus le voir en tête à tête.
✰AVEC✰
Béatrice Bailet, Tiphaine Calmettes, Conversations, Valentin Ferré, Lola Gonzàlez feat. Alexandre Bourit et Paul Baudouin, Tatiana Karl Pez, Anne Le Troter, Tanguy Marzin, Laure Mathieu feat. Robin Garnier-Wenisch, Benjamin Seror, Sarah Vigier
\( ・_・) http://www.setufestival.com/ \( ・_・)
2018, école primaire les Petits Apprentis, Larré (56), France. 130 enfants de la petite section au CM2.Recherches graphiques sur les formes géométriques.
Nous avons créé, avec Valentin Ferré, un Jukebox pour les Ehpad du centre hospitalier de Fougères (35). Le centre d'Art Albert Bourgeois a proposé à Valentin d'imaginer une œuvre dans le cadre de "l'art à Hôpital". L'idée nous est venue ensemble, en recoupant les expériences et récits que nous avions en tête des relations entre résidents de maisons de retraite (atteints de la maladie d'Alzheimer), leur famille et la musique (ou l'absence de musique). Le Jukebox Sentimental a été installé dans l'Ehpad lors du vernissage de l'exposition Paysage(s) Sonore(s), dont Valentin a assuré le commissariat à la galerie d'Art Albert Bourgeois.
Chaque pression sur le bouton déclenche une chanson choisie par hasard dans la liste des chansons favorites des résidents. A la fin de la lecture de la chanson, le silence revient. Il faut qu'une autre personne ré-appuie sur le bouton pour déclencher l'écoute d'une autre chanson. Une personne ne pouvant pas se déplacer aura peut-être la chance d'entendre sa chanson préférée grâce à la volonté d'une autre personne.
Jukebox Sentimental, 150 x 80 x 60 cm, acrylique sur bois, système électronique, enceintes, tissu, bouton poussoir, 2018
Texte extrait du dossier de presse de l'exposition Paysage(s) Sonore(s), commissariat Valentin Ferré, galerie d'Art Albert Bourgeois, 2018:
Pour la quatrième fois, la galerie et le Centre hospitalier s'associent pour mettre en place le projet "l'art à l'hôpital". L'objectif est de déplacer certaines œuvres de la galerie à l'hôpital. Dans le cadre de l'exposition "Paysage(s) Sonore(s)", Béatrice Bailet et Valentin Ferré ont réalisé une oeuvre sonore interactive. Les ritournelles des chansons populaires sont encrées dans la mémoire collective inconsciemment. Suite à une collecte effectuée par les animateurs des deux Ehpad auprès des résidents, les deux artistes proposent aux personnes d'écouter leurs chansons favorites pour raviver des sensations liées à leurs histoires. "Notre désir est que la musique entendue puisse susciter chez l'auditeur des émotions oubliées, des frissons incontrôlés, des sourrires complices et des invitations à danser."
2017, école primaire de Rosans (05), France. 22 enfants du CE1 au CM2. Intervention via les Ateliers d'Arts Ambulants financée par le PNR Des Baronnies Provençales: Colplantons ! Création de plantes imaginaires avec la technique du pochoir. Inspiration, entre autre, des colporteurs-fleuristes du XIXème siècle. En complément de l’intervention d’Anne Aït-Touati sur les plantes et Sandrine Wolowiec, enseignante Emala pour les vidéos publicitaires.
La dernière séance est consacrée au tournage des spots publicitaires pour vendre les plantes. Comme le colporteur-fleuriste qui passe de village en village avec ses belles peintures, les élèves ont réalisé des petites vidéos publicitaires pour faire la promotion des vertus de leur plante.
Les élèves ont inventé une plante. Ils ont expérimenté la technique du pochoir et ont imaginé une plante par petits groupes : la taille, les couleurs, la ou les techniques pour la peindre mais aussi où on peut la cueillir et qu’elles sont ses vertus.
Après une mini-conférence sur la flore dans l’histoire de l’art avec les artistes Arcimboldo, Karl Blossfeldt, Henri Rousseau, Andy Warhol, Andy Goldsworthy, Rebecca Louise Law, Giuseppe Penone, Michel Blazy, Carole Fontana et Bansky ; les élèves ont expérimenté la technique du pochoir.
Chacun a choisi une forme de feuille qu'il dessine sur son carnet de croquis. Il la reporte au stylo bille sur le papier transparent. Il découpe aux ciseaux sa forme, attention, c'est la forme évidée qui nous intéresse et il faut qu'il reste beaucoup de transparent autour de la forme. Scotcher éventuellement les lignes découpées aux ciseaux pour atteindre la forme. Expérimenter sur un papier grand format, à plusieurs. Bien scotcher le pochoir sur le papier pour ne pas qu'il bouge. Essayer les différents outils pour reporter les pochoirs avec la peinture : éponges, rouleaux, brosse à dent, pinceaux brosse…
Dessin d’observation de plantes en classe puis à l’extérieur au Jardin des Plantes Libres. Lors de notre deuxième passage au jardin, nous avons « trouvé » un colporteur-fleuriste qui a tenté de nous vendre des graines de plantes extraordinaires aux vertus exceptionnelles (cependant, il ne connaissait pas les euros). Il nous a parlé de son métier de vendeur de graines, de ses bons (notamment de peindre de belles fleurs pour attirer les clients) et de ses mauvais côtés. Il ne connaissait pas le plastique, les tissus synthétiques, les voitures ou les avions… Certains élèves n’étant pas sûrs de le croire ont conclut qu’il devait être un escroc !
Artiste associée à la résidence artistique et culturelle "Gargoulette'NB" des compagnies Antiquarks et Mix O Ma Prose dans le cadre du dispositif Convention Territoriale d’Éducation Artistique et Culturelle porté par les commune du Pays de Buis et de la Communauté de communes des Baronnies en Drôme Provençale
"Rejoignez le grand défilé du Corso de Nyons pour célébrer publiquement la victoire du corps rieur! Paré de costumes cocasses, peuplé de personnages burlesques, accompagné de musiques électriques et de rythmes envoûtants, le carnaval retrouve les formes, les images et les symboles d'une culture comique populaire radieuse et décomplexée."
Ateliers confections de costumes et de décors pour le char, de fleurs en papier et de pompons.
Merci à LA FABRIQUE à Nyons et à Notes en Bulles pour le prêt de leurs locaux pour les ateliers. MERCI ET BRAVO à tous les participants dont Batucabuis Ecole de Samba !!
Les pompons sont fabriqués lors d'ateliers participatifs. Ils seront donnés au public du Corso de Nyons pour que les spectateurs les envoient dans les bouches de Gargantua pour le nourrir
Artiste associée à la résidence artistique et culturelle "Gargoulette'NB" des compagnies Antiquarks et Mix Mixo Maprose dans le cadre du dispositif Convention Territoriale d’Éducation Artistique et Culturelle porté par les commune du Pays de Buis et de la Communauté de communes des Baronnies en Drôme Provençale
Création d'un spectacle gourmand et intime où le garde-manger est un garde-penser.
"Les esprits assoiffés de verbe et les corps friands de rythmes enchanteurs découvriront une ripaille succulente composée de slam, percussions corporelles, voix et soupes gargantuesques."
Merci merci à Valentin, Émilie, Gaël, Anahé, Samuel, Anne V., Anne Aït-Touati, Andrée, Teresa, Andrée, Emma, Siddhy et Titouan pour leur aide dans la réalisation de ce décor de farandole inspiré d'iconographies de carnavals et autres fêtes à travers les âges et les continents.
Réalisé au hangar du comité des fêtes de Nyons avec l'aide de ses bénévoles et d'autres volontaires, le char de la Gargoulette représente un Gargantua double, avec deux grandes bouches ouvertes. Elles seront nourris par les pompons symbolisant de la nourriture distribués aux spectateurs du corso. Il a quatre bras qui tournent autour de lui, et qui semble jeter de grosses boules. Il est accompagné par un sandwich de phoque, prénommé Gérard Merlin, puis d'un tonneau de Gargan Cola.
Création d’un Paillassou avec deux classes (moyenne et grande section) de l’école Saint Vincent de Paul à Nice. Les élèves imaginent ce qui se trouve dans la valise et ils découvrent Paillassou.
Qu'y a-t-il dans la valise ? C'est pour carnaval ! C'est quoi? Qui ? Comment est-il fabriqué ? Avec quelles matières? Que fait-on avec ?
Ils le touchent et le font sauter en l’air.
Démonstration de Paillassou. Jouer avec Paillassou, l'imiter.
Ensuite, en classe, chaque élève créé son Paillassou en papier à partir d’un portrait chinois.
Dessine ta forme préférée et découpe là. Dessine ton animal préféré ou juste sa tête. Dessine l'animal qui te fait peur ou une partie (yeux, dents, griffes). Dessine ta partie du corps préférée. Dessine ton jouet préféré ou ton doudou. Dessine ce que tu préfères manger. Faire des trous pour chaque dessin. Attacher autour de la forme les cinq dessins avec des attaches parisiennes.
Confection du Paillassou avec l’aide de la couturière de l’école.
Les élèves passent en petit groupe pour voir comment est fabriqué Paillassou.
Nous partageons un grand secret : tous les paillassous en papier qui représentent les choses que les enfants aiment ou pas sont gardés dans le ventre bien au chaud et à l’abri de leur Paillassou !